“哈哈哈！哈哈哈哈哈！”

在德國柏林畫廊美術(shù)館，當(dāng)筆者正安靜地欣賞荷蘭繪畫名家弗蘭斯·哈爾斯的代表作時，身后突然響起此起彼伏的大笑聲。

這樣失禮的行為，在本該安靜的藝術(shù)場館尤顯突兀，引起了所有人的注意。滿是疑惑的參觀者還沒來得及上前制止，手中就拿到了一紙“大笑說明”，看過后全都哈哈大笑起來。原來，這是館方為此次展覽安排的快閃活動，主題就是讓笑聲在展廳內(nèi)響起。

作為17世紀(jì)荷蘭現(xiàn)實主義畫派的奠基人，哈爾斯改寫了肖像畫莊嚴(yán)肅穆的傳統(tǒng)法則，筆下的人物充滿歡樂而開朗的情緒，他尤其善于描繪微笑轉(zhuǎn)為大笑的微妙時刻。了解了這一背景，再細看手中的“大笑說明”，不禁豁然開朗：“在哈爾斯生活的年代，笑被視為缺乏教養(yǎng)的表現(xiàn)，會降低畫作中人物的權(quán)威感及階級性。幸運的是，我們?nèi)缃駥@件事的看法截然不同。當(dāng)您看到展廳中哈爾斯這些帶著笑的畫作時，您也會露出笑容，甚至開懷大笑嗎？目視畫中人的笑，您是否也有情感共鳴？常言道，歡笑是人與人之間最短的紐帶。藝術(shù)亦如此：歡笑和藝術(shù)都具備觸動人心、喚醒情感以及聯(lián)通彼此的能力。祝您與哈爾斯的畫中人聯(lián)通彼此，一起歡笑。”

在笑聲中，畫中人與觀眾產(chǎn)生了穿越時空的聯(lián)系。柏林畫廊為哈爾斯“定制”的快閃活動構(gòu)思巧妙，甚至在“打破常規(guī)”的手法上都與畫家相似。身臨其境哈哈大笑一番，人們對哈爾斯及其作品有了更加深刻的理解。

在全球化與技術(shù)革命的影響下，博物館不再只是傳統(tǒng)的收藏和展示空間，更在成為未來的創(chuàng)建角色。2025年國際博物館日主題為“快速變化社會中的博物館未來”，無疑是對這一潮流的呼應(yīng)。1759年1月15日，大英博物館成為世界上第一座正式對公眾開放的博物館，并通過舉辦展覽為公眾提供文化和教育服務(wù)。200多年后，隨著社交媒體興起和人工智能時代開啟，傳統(tǒng)展陳模式越發(fā)難以滿足公眾多元需求，未免有陳舊、無趣之感。特別是在這個信息爆炸、注意力稀缺的時代，博物館等文化機構(gòu)如何創(chuàng)造不可替代的價值？

事實上，文化體驗和社交屬性，正成為年輕人選擇博物館的重要原因，也成為推動博物館發(fā)展轉(zhuǎn)型的關(guān)鍵力量。要實現(xiàn)博物館傳承文化、教育大眾的功能，除了“物的陳列”，更要有“人的連接”。類似的博物館創(chuàng)新案例并不鮮見。荷蘭國立博物館為第一千萬名參觀者安排了一場別致的活動：在倫勃朗的名作《夜巡》前睡一晚，還附贈葡萄酒；2024年巴黎奧運會期間，以印象派作品著稱的奧賽美術(shù)館與一家民宿平臺合作抽獎，幸運中獎?wù)呖梢匀胱W賽博物館鐘樓內(nèi)改建的臥室，以絕佳視角觀看奧運會。深度沉浸的交互式體驗，也越來越多地出現(xiàn)在博物館和藝術(shù)空間中，梵高、達利、莫奈、弗里達等藝術(shù)家的數(shù)字主題秀在全球備受追捧。各地博物館都在通過多樣的創(chuàng)新，吸引更多習(xí)慣通過手機看世界的新世代受眾走入展館。

積極因應(yīng)變化，博物館嘗試用新理念、新技術(shù)為觀眾帶來更好的體驗與收獲。無論是柏林畫廊里響起的笑聲，還是擺在倫勃朗《夜巡》前的席夢思床，或是人工智能賦能下“活”起來的畫家與畫作，都預(yù)示了未來的博物館在創(chuàng)新模式與重塑傳統(tǒng)方面的無限可能。

 

《人民日報》（2025年05月19日 第 16 版）

（責(zé)編：張若涵）